Jarre
silencieuse mais bavarde. Un bruissement féminin, intemporel, les enveloppe. Maria Bosch est de cette présence éternelle, sans mot.
Après une formation assez courte où elle a découvert le tournage, la sérigraphie, elle a croisé le chemin du potier Daniel Caselles. Celui-ci monte au colombin des pots gigantesques. Le déclic
comme une traînée de poudre a montré la voie à Maria. Par contre pour le décor, elle effectue une recherche solitaire sur les engobes et le graphisme afin d’apporter sa couleur. Parfois des
peintres comme de Staël, Hernandez, Pignon ou Rotko l’inspirent où lui offrent un axe de découverte. Elle est si symbiose avec ses formes. Elle se mélange intimement à son travail sans nous
donner des explications. Alors c’est peut-être la symbolique qui apportera quelques réponses. Nous sommes devant des jarres d’abondance d’où jaillit le breuvage d’immortalité.
En Inde, les jarres se substituaient aux gardiens des aires de sacrifice.
Au Vietnam, cette forme contient surtout la bière et le riz qui se partageaient dans la communion.
Les potiers chinois de l’époque Han fabriquaient des jarres montagne. Le corps du pot symbolisait la mer et le couvercle conique représentait les îles de l’immortalité.
En Crète, les enfants morts étaient ramenés en position fœtale et enfermés dans une jarre, telle la matrice, source de vie.
Dans l’Iliade, Zeus a placé deux jarres contenant le bien et le mal à l’entrée de sa maison. Tour à tour, il puise dans l’un ou l’autre et dispense malchance ou providence sur les hommes.
Maria peut toujours se taire ; mais son travail apporte quelques réponses à notre mystère.
Ces volumes sont tour à tour, gardiens, source de vie et surtout bien humain.
Maria ne quête pas l’original mais nous offre une part d’originel, une sérénité intemporelle dans un bruissement féminin.
Bernard David
Le vernissage de l'exposition aura lieu le samedi 17 mai à 18 heures.
Derniers Commentaires